У маленькій квартирі в Centre-Sud, переобладнаній під танцювальний простір — аншлаг. Головна кімната, коридори, сходи, усе переповнене. Надворі чекає близько шістдесяти людей, і навіть якби хтось захотів їх впустити в середину, їм би не знайшлось місця, від слова зовсім. Бо тут стоять парами, стоять на стільцях чи на підвіконнях. У центрі кімнати зовсім невеликий вільний простір — шість метрів завдовжки й півтора метра завширшки, максимум. Діджей на вечірці, затиснутий між своєю апаратурою, а по обидва боки купа людей. Усі вони присутні на важливому моменті в історії ЛГБТК+ спільноти Монреаля — це її перший бал Kiki. Більш детально читайте на montrealski.net.
Історія балів
Бали є продуктом однієї з найцікавіших і найскладніших субкультур ЛГБТК-спільноти. Явище, мало відоме широкому загалу, культура балів у тому вигляді, у якому її знають сьогодні, зародилася в середині XX століття, хоча її витоки сягають кінця ХІХ століття. Цей захід заснований на правилах які притаманні та більш-менш схожі на костюмовані бали. Але є певна відмінність, яка полягає в тому, що учасники змагаються, щоб виграти різні призи. Ідея народилася в Гарлемі групою кольорових трансвеститів, які втомилися від того, що їх не запрошували на бали, організовані білими драг-квінами, тобто культура таких балів народилася від необхідності. Це був спосіб для кольорових «королев» зібратися разом у безпечному середовищі та відстоювати свої переконання в соціальному контексті, позначеному сегрегацією та незаконністю гомосексуальності в багатьох частинах Сполучених Штатів.
Kikis — це різновид мінібалу, який організовують молоді люди у великих містах, як-от Нью-Йорк і Париж, часто в співпраці з некомерційними організаціями. Ці події є неофіційними тренуваннями перед глобальними балами.
Найвідомішим елементом цієї бальної культури є voguing — форма танцю, популяризована такими зірками, як Мадонна в 90-х роках, а віднедавна Бейонсе та FKA Twigs. Voguing — це дуже стилізований і складний танець, основна мета якого — вразити суддів, демонструючи себе як супермодель.
Драг-квін
Драг-квін, жінки (транс або цис) і геї змагаються в елегантних сукнях, дорогому дизайнерському одязі чи навіть саморобних костюмах під саундтрек, який змінюється відповідно до стилю моди.
Існує три різні стилі voguing. Перший — old way. Двоє конкурентів протистоять один одному та намагаються затьмарити одного у своєму виступі. Другий — new way. У цьому випадку конкуренти використовують свої руки, геометрично створюючи ілюзії. І третій, останній — це vogue fem. Він є найвідомішим і містить найбільше акробатичних прийомів із дивовижними маневрами, такими як оберти, падіння, качині кроки тощо.
З іншого боку, культура балу Kikis, не визначається виключно модою. Мода насправді представляє лише крихітну частину такого балу. Існує близько двадцяти категорій, наприклад, реальність або тіло. Мета реальності — продемонструвати щось інше. Наприклад, буч-квін (жіноче видний гей) у повсякденному житті, повинен поводитись, як гетеросексуальний цисгендер. Коли справа доходить до тіла, то учасник білу має показати улюблену частину свого тіла, наприклад, ідеальні ноги або підтягнутий прес, але зробити це треба чуттєвим способом, щоб справити враження на суддів і глядачів.
Усе це робить такий бал культурою, а не просто сценою і є його особливістю. Культура такого балу, створена членами кольорової ЛГБТК+ спільноти, давала відповіді на кілька соціальних проблем. Спільноти етнічних меншин історично боролися із системною гомофобією, яку часто пов’язували з релігією. Вийти на побачення з коханими та змиритися зі своєю гомосексуальністю чи гендерною дисфорією часто означало бути вигнаним із дому та остракізмом у своїй спільноті, особливо в соціально небезпечних спільнотах.
За престиж свого дому
Бути молодим, геєм, бездомним, темношкірим або латиноамериканцем у такому місті, як Нью-Йорк, було (і залишається) надзвичайно важко. У 1960-х і 1970-х роках багато хто звертався до проституції та наркотиків, у той час, коли героїн і ВІЛ поширювалися надшвидкими темпами. Бали виходили з тих будинків, до яких зверталася ця вигнана молодь і в яких жили групами під опікою матері чи батька. Ці батьки, часто були старші за віком і пережили подібні ситуації, приймали молодих людей у свої домівки, приховували їх, годували та направляли. Потім молодим людям довелося змагатися за ім’я цього дому, за славу та за трофеї.
Будинки трохи схожі на спортивні команди, але з усією філософією борців сумо. Ми живемо разом, ми їмо разом і відмовляємося від рідного прізвища, щоб узяти ім’я дому. Будинки часто називають на честь брендів високої моди, наприклад, Дім Сен-Лорана або Дім Мюглера. Популярна паризька діджейка Бетті Бенсімон стала Бетті Мізрахі, приєднавшись до House of Mizrahi.
Захоплення бальною сценою в Монреалі не є новим. Пізній фестиваль Divers/Cité вже організовував тут бали у 90-х роках. Діджеї Ballroom House (також званий cunty house, стиль музики, характерний для балів), як MikeQ, виступають у Монреалі кілька разів на рік із 2010 року. Мегаполіс також може похвалитися однією з найдинамічніших ЛГБТК-сцен у світі, де щорічно проводяться такі великі ЛГБТК-фестивалі, як Black & Blue і Fierté Montréal.
Танець як засіб емансипації та утвердження також виділявся як тема різноманітної програми Massimadi, ЛГБТК+ афро-карибського кінофестивалю в Монреалі. І в спільноті ЛГБТК+ жодна сцена (або навіть, спільнота) не сприяють цьому явищу так сильно, як культура балу. Три фільми, представлені на фестивалі, присвячені бальній культурі та моді: «Paris is Voguing», «Kiki» та «Strike a Pose».
Бальна культура Монреалю
Але чому комусь знадобилося так багато часу, щоб створити сучасну бальну сцену в Монреалі?
Насправді немає нічого раптового в повному захопленні модою в Монреалі, ця спільнота створювалася більш як три роки. Усе це відбувалося за допомогою групи співавторів, зокрема, Амазона Вейна («син» Лейомі Мальдонадо, телезірки та матері дому Amazon), Беа Артура Богу, легендарного Снупі, ді-джеїв Джеймі Сілка і Атівана Халена (із «Це я!»). Ними було вирішено організувати бал Кікі, навіть не знаючи, чого очікувати.
На початку організатори розраховували на присутність від 65 до 80 учасників, не більше. Зрештою, людей було більше сотні, плюс усі в черзі на вулиці, які чекали на холоді, так і не зайшовши в приміщення. Людей було так багато, що весь вечір не можна було розгледіти виступи учасників.
Для ЛГБТК+ спільноти (і особливо для її расових членів) бали та мода — це останнє, що майже повністю їм належить. Це середовище, створене насамперед кольоровими людьми ЛГБТК+ і для них. Існує важлива структура, яку слід поважати, і всім, хто бере участь, важливо знати її історію, її важливих учасників і її коріння, інакше є ризик впасти у вуаєризм.
Якщо сьогодні монреальська сцена починає формуватися більш конкретно, це тому, що її ініціатори відчувають, що настав слушний момент. Атмосфера й соціальний клімат сприятливі. Є молодь, яка заслуговує на те, щоб відкрити цю сцену та процвітати через неї. Як і будь-яку іншу сцену, її потрібно буде живити, зробити такою, якою вона має бути, і, перш за все, переконатися, що вона добре представляє тих, хто її створив. Таким чином Монреаль зможе стати ще одним мегаполісом, який успадкує власну культуру балу.