Festival TransAmérique элегантно сочетает художественные тенденции, позволяя публике открыть для себя смелые и уникальные творения. Гибридный и многоязычный фестиваль предлагает сочетание театра и танца во фрагментарной форме, создавая пестрые и оживленные представления, свидетелями которых можно быть каждый год, начиная с 1985, когда состоялось первое мероприятие. Все, что здесь происходит — всегда удивительно, спектакли идут один за другим, при том, не будучи, даже хоть немного похожими друг на друга, к огромной радости публики. Более подробно читайте на montrealski.net.
История фестиваля
Festival TransAmériques — это международный фестиваль исполнительских искусств, посвященный самым современным проявлениям танца и театра. С момента своего первого проведения в 1985 году он стремится к смелым, самобытным художественным работам и свежим взглядам. И судя по последующим достижениям ему это неплохо удается.
Ежегодно Festival TransAmérique посещает более 35 тыс. зрителей. Речь не только о жителях мегаполиса, или даже провинции Квебек, или вообще Канады. Сюда приезжают зрители и заинтересованные люди со всего мира, ведь фестиваль уже давно получил статус международного.
Чтобы обслуживать такое многочисленное количество людей, требуется изрядная команда единомышленников, которые бы помогали в проведении мероприятия. Следует сказать, что ежегодно более чем 40 волонтеров помогают организаторам, работая около 400 часов.
Ко всему прочему, на фестивале ежегодно выступает почти 200 докладчиков, организаторов фестивалей, художественных консультантов, драматургов и делегатов. Все они посещают Festival TransAmérique, причем 100 из них представляют около двадцати разных стран мира.
Освещают работу фестиваля не менее 190 журналистов. Еще бы, такое событие. Большая часть из них представители монреальских, квебекских и общегосударственных СМИ. Но следует отметить, если уж фестиваль получил статус международного, то бонусом он получил и заинтересованность зарубежной прессы. Поэтому более десятка, из почти 200 журналистов представляют издания и электронные СМИ других стран.
Чисто монреальский фестиваль
Имея штаб-квартиру в Монреале, Festival TransAmériques ведет непрерывный диалог именно с городом, его районами, театрами, которые здесь расположены, знает его историю. Все это привлекает зрителей и помогает взаимодействовать с самой разнообразной аудиторией, которую фестиваль всегда стремится расширить и сблизить.
Ко всему прочему Festival TransAmériques поддерживает развитие и распространение новых работ квебекских, канадских и местных коренных художников, стремясь создать наилучшие условия для их процветания. Цель фестиваля — укреплять местные художественные сообщества, предлагая пространство для обмена и взаимного вдохновения.
Представляя спектакли художников из Канады и из-за рубежа, Festival TransAmériques способствует развитию зрительского воображения и уважает сложность мира. Фестиваль инициирует незабываемые открытия и мощные впечатления, сочетающие эмоции со знаниями. Festival TransAmériques — это праздник исполнительского мастерства, театральных искусств, который проходит ежегодно весной.
Отдельно следует отметить, что из более чем 40 лет, которые проводится Festival TransAmériques, его художественным руководителем, начиная с 2015 года является Мартин Фошер. Человек, известный своими незабываемыми работами на пересечении танца и театра. К тому же Фошера знают, как того, кто славится эпатажными, инновационными сценическими выступлениями.
Именно Мартин Фошер на протяжении десятилетия ежегодно собирает около двадцати спектаклей на сцене фестиваля, а также курирует проведение семинаров, дебатов и других организованных мероприятий, поощряя таким образом обмен между художниками и публикой.
Поэтому Festival TransAmériques будучи крупнейшим фестивалем современного искусства в Северной Америке, пользуется признанием в своей области. Он верен имиджу своего родного города, заставляя Монреаль резонировать с каждым его проведением.
К тому же Festival TransAmériques является одним из первых крупных событий весны в мегаполисе, эффектно начиная каждый новый фестивальный сезон в городе, оживляя Place des Arts и сам город и его жителей. Программа фестиваля постоянно меняется, стремясь к развитию, но, прежде всего, это праздник живого искусства при любом удобном случае.
Гости фестиваля
Поэтому неудивительно, что весьма большое количество выдающихся художников, стремились участвовать в фестивале. Среди них такие имена, как Питер Брук, Тадеуш Кантор, Ариан Мнушкине, Питер Селларс, Роберт Уилсон и Ален Платель. Ко всему Festival TransAmériques со дня своего основания, всегда стремился к содействию развитию местного театрального искусства путем совместного производства работ Робера Лепажа, Жиля Маэ, Дени Марло, Мари Брассара и Сильвена Эмара.
В рамках своего 19-го фестиваля, зрителям предложено 20 танцевальных, театральных и перформанс-спектаклей коллективов из Канады и других стран, а также множество мероприятий, связанных с исполнительским искусством. Ансамбль Hatched Ensemble один из зарубежных коллективов, он из Южной Африки и бесстрашно бросает вызов традиционному представлению о балете. Этот коллектив был создан хореографом и исполнительницей Мамелой Ньямзой.
Женщина является известной фигурой в танцевальном мире, она живет в Кейптауне около двадцати лет. Ее спектакль, выполнен с особой эстетикой. Поэтому его сразу же полюбили зрители, ведь он невероятный. Под звуки музыки Le Cygne с Carnaval des animaux Камиля Сен-Санса, он был назван одним из самых ярких событий фестиваля. К слову, это первый визит этой команды в Монреаль, который может помочь исполнителям и исполнительницам переосмыслить каноны классического танца. В любом случае это выступление следует увидеть собственными глазами.
Еще одна история и один коллектив с 19 фестиваля. Известный режиссер Кристиан Лапуант объединился с австралийским композитором Розой Линд, чтобы создать оперу. Вдохновителем для этого дуэта стал сценарий Маргариты Дюрас к известному фильму Алена Рене. Поэтому более чем через полвека после выхода знаменитого фильма «Хиросима, моя любовь» художники хотят отдать дань современности произведению.
К тому же авторов оперы вдохновила красота мысли Дюрас, которая стала еще более актуальной в наше время, когда мир начал погружаться в хаос. Это совместная постановка Carte Blanche, Chants Libres и квартета Bozzini, полностью размывающая дисциплинарные границы.
Сила в разнообразии
Сейчас организаторы фестиваля уверены в том, что сила в разнообразии. Главное, создать условия, которые бы обеспечивали освещение широкого спектра взглядов, опыта, идентичностей, стилей, мировоззрений и космогоний.
Важно, что для этого есть пространства, где всех людей воспринимают такими, какими они есть на самом деле независимо от их происхождения, финансового положения, сексуальной ориентации, гендерного самовыражения, культурного и расового происхождения. При этом усиливается внимание к тем историям, которые остаются незамеченными, к несогласным мнениям и противоречивым взглядам и маргинализованным языкам на сцене, среди аудитории и во всей организации.
На этом фоне создается такая среда, которая способствовала бы исправлению прошлого и нынешнего неравенства, равному доступу для аудитории, работников и партнеров через инициативы, адаптированные к их потребностям. Приоритетность мест проведения мероприятий, обеспечивающих универсальную доступность, и содействие экономической доступности.
Источники: